Архитектурные силуэты, скульптурный крой, роскошные фактуры, буйство цвета и ручная работа – такой будет мода осень-зима 2026/2027 по версии дизайнеров, представивших свои новые коллекции на прошедшей недавно Таллиннской неделе моды. На подиуме встретились северная сдержанность и восточная женственность, ретро-гламур и авангард. И, как и на Рижской неделе моды, на TFW в этом сезоне было много интересных дебютов!

Brand No.8

Brand No.8 построил свою новую коллекцию The moment between на противопоставлении и поиске баланса противоположностей: Востока и Запада, контроля и свободы, традиции и современности. Шахматные цвета в ней символизируют разум, а леопардовый принт – внутренний инстинкт и необузданную свободу.

Традиционные восточные линии, вдохновленные силуэтами японского и китайского исторического костюма, гармонично сочетаются с элементами классического западного смокинга. Анималистичные принты и неожиданные текстуры дополняют строгость классических силуэтов. Получилась такая утонченная и при этом комфортная элегантность и шик.

И, конечно, дизайнер Светлана Пузырева сохранила свой узнаваемый стиль – сочетание современного дизайна, внимания к качеству материалов и легкого ретро. В коллекции заметны фирменный крой дизайнера и идеальная посадка по фигуре.

Peakera

Дебютант Таллиннской недели моды бренд Peakera иранского дизайнера Махсы Мирабыеганех, работающей в Швеции,  представил коллекцию Nordic Essence, в которой северная эстетика интерпретирована через архитектурные плечи, удлиненные линии и точный крой. «Мы хотели, чтобы строгая конструкция сочеталась со свободой движений, а выразительный силуэт со сдержанными деталями. Роскошь выражается не в изобилии, а в пропорциях, материале и мастерском исполнении», – пояснила творческая команда этого бренда люксовой женской одежды.

Широкие архитектурные плечи в этой коллекции – как обозначение своих границ. Акцент на плечи сочетается с подчеркнутой талией. Шелк символизирует историческое взаимодействие культур. Кожаные воротнички и детали, корсеты, короткие пиджаки, эффектные разрезы, идеальная посадка – во всем этом ощущается такая безупречность, но совсем не скучная, а наоборот.

Karl Korsar

Карл-Артур Корсар представил на осенней Таллиннской неделе моды коллекцию Spectrum Renaissance и получил за нее самую престижную награду в мире моды Эстонии «Золотую иглу».

«Это моя ода цвету, форме, текстилю и жизненной энергии. Я хочу вернуть в серые будни радость и смелость выражать себя с помощью цвета», – делится дизайнер. Его команда экспериментировала со сложными техниками – плиссировкой, вязанием и прямой печатью на ткани, чтобы найти новые формы и силуэты.

Коллекция стала таким жизнеутверждающим манифестом, вдохновляющим привнести в свою повcедневную жизнь больше смелости, цвета и света. В ней было то, что неизменно отличает этого дизайнера: яркие цвета и эффектные принты. Карл-Артур Корсар – это всегда уникальный стиль, где мода переплетается с визуальным искусством. И он создает одежду, в которой сочетается дерзость и элегантность и которую хочется тут же надеть.

Дизайнер работал в Лондоне, Мельбурне и Сиднее, а также 10 лет прожил в Берлине, и это очень повлияло на его работы. И сегодня его уникальные авторские узоры покупают для своих коллекций международные бренды.

Mammu Couture

Новая коллекция дизайнера Марияи Таммеорг Black to Basic – такое возвращение к основам. Черный цвет становится инструментом, позволяющим сосредоточиться на том, с чего на самом деле начинается одежда: а это силуэт, крой, конструкция и то, как вещь выглядит в движении. Так что слово basic не означает простоту. Напротив – если убрать цвет и излишний декор, остается дизайн и каждая линия и деталь говорит сама за себя.

«Неподвластная времени элегантность рождается из баланса мастерства портного, скульптурного кроя и роскошных текстур», – отмечает дизайнер. Коллекция получилась одновременно женственной и строгой. В ней есть очень эффектные вечерние платья с точной посадкой по фигуре и сложным кроем, и тут же, например, топ с косой баской и с шортами, а также завораживающе покачивающаяся в такт шагам длинная бахрома – все это выглядит дорого и стильно.

Kristina Oja

Коллекция, представленная Кристиной Оя, стала ее дебютом на Таллиннской неделе моды. И это такая концентрированная женственность, воплощенная в трикотаже и мериносовой шерсти. Эти вещи эффектно облегают фигуру и дарят ощущение мягкости и комфорта. Дизайнер переосмысливает традиционные и почти забытые техники работы с пряжей в современном ключе, уделяя особенное внимание текстуре материала. «Мне хотелось показать, как из теплой мериносовой шерсти рождаются как нежные и элегантные, так и практичные повседневные вещи – от платья с оборками до свитера с широким воротником», – поясняет Кристина Оя.

Дизайнер интегрирует в современные корсеты, топы, юбки и платья, например, элементы техники мокрого валяния шерсти, адаптируя историческую эстетику под стиль современной женщины. За счет особого процесса усадки шерсти созданы уникальные, объемные фактуры. В коллекции много рельефных узоров, контрастной плотности вязки и фирменных «пузырчатых» 3D-элементов.

И все это в самых разных цветах — от нежных пастельных оттенков до глубоких и сочных синего, фиолетового, ярко-желтого, создается в Эстонии в единственном экземпляре или лимитированными сериями.

Iris Janvier

Бренд Iris Janvier представил коллекцию Woman, посвященную новой концепции женской свободы быть одновременно сильной и хрупкой, рациональной и непредсказуемой. Дизайнеры бренда Арина Барановская и Натали Коровина описали баланс коллекции как «90 % контроля и 10 % свободы». Именно в этом осознанном отклонении от идеального силуэта рождается новая элегантность.

В коллекции гармонично сочетаются маскулинный крой и мягкая женственность. Так, подиум заполнили объемные архитектурные формы, а также мягко облегающие фигуру и подчеркивающие естественные движения тела вещи. Основной акцент – на смещенные пропорции, асимметрию, многослойность и сложные воротники.

Все это в глубоких осенних тонах, из плотных шерстяных тканей, эко-меха и струящихся материалов. Заметны классические решения – пальто благородных песочных и терракотовых оттенков, строгие черные водолазки и контрастные акценты.

Siret Design

В коллекции Hotel Royal дизайнера Сирет Эско встречается голливудский гламур и ручная работа. «Мы представили место, в котором каждый выход женщины – это сцена из фильма. Так родились драматичные платья, пальто с вышивкой и костюмы с характером, в которых мы хотели объединить фантазию от кутюр и динамичную жизнь современной женщины», – отмечает дизайнер. Неудивительно поэтому, что важный акцент в этой коллекции сделан на носибельность высокой моды.

Визитной карточкой Siret Design всегда была ручная вышивка стеклярусом и бисером. В новой коллекции фокус сместился – в этой технике выполнены не только вечерние платься, но и пиджаки и пальто. В коллекции есть также комбинезоны, бомберы, платья-рубашки.

Puue Stuudio

Дизайнер Силле Рандвийр дебютировала на Таллиннской неделе моды с коллекцией Sølv, что в переводе с датского означает «серебро». «В этой коллекции встречаются женственная нежность и плавность с одной стороны и маскулинная сила и спортивность – с другой. Мягкие формы, структурированные силуэты и выразительные детали образуют контрастное, но сбалансированное целое», – говорит дизайнер.

Эта коллекция как бы на грани женственной мягкости и мужской атлетичности. Скандинавский минимализм, асимметричный крой, монохромные оттенки, уличная эстетика и технические детали помогают дизайнеру создавать функциональную одежду с яркой визуальной идентичностью.

Бренд использует производственные остатки и материалы вторичного рынка, давая им новую жизнь благодаря продуманному дизайну. Предпочтение отдается натуральным и качественным тканям, которые сочетаются с переработанной кожей и необычными конструктивными решениями.

И это выглядит очень эффектно: эластичная лайкра, необычные вырезы, топы с открытой спиной и платья с пирсинг-кольцами на ткани, а также трикотажные костюмы свободного кроя. Эффекта добавляют и детали – металлическая фурнитура, ремни и молнии, которые подчеркивают уличный стиль.

Kirill Safonov

Кирилл Сафонов представил новую авторскую коллекцию «Между формой и движением», где архитектурный крой переплетается с струящимися тканями и естественным движением.

Дизайнер отмечает, что хотел создать одежду, которая помогает женщине подчеркнуть свою индивидуальность, а не просто следовать модным тенденциям. В новой коллекции скульптурные формы созданы с помощью мягких комфортных материалов, чтобы подчеркнуть характер и свободу той, кто носит эту одежду.

Девиз Кирилла Сафонова: «Носите то, что вам действительно нравится». И каждый образ – произведение прикладного искусства. Дизайнер использовал сложную вышивку, аппликации и объемные элементы декора, создающие неповторимую фактуру. На подиуме доминировали драматичные вечерние и коктейльные платья, акцентные плечи, необычные ткани и сложные многослойные конструкции.

В коллекции много плиссе, кимоно, кейпы, комбинезоны, летящие рукава, из акцентов и совершенно новых для коллекций Кирилла Сафонова деталей – галстуки, кепки разного фасона.

Евгения Горски

Фото: Эрленд Штауб, Эгерт Каменик / Tallinn Fashion Week

11 ноября 2026